El Arco de Tito: Escultura y Simbolismo en el Foro Romano

Análisis Formal y Estilístico

A. Tipología

El Arco de Tito es una escultura en forma de relieve arquitectónico, decorado con altorrelieves en los que el bulto sobresale más de la mitad de la superficie en la que están tallados. En cuanto a la parte representada, se trata de una composición narrativa en relieve, que ilustra figuras humanas a cuerpo entero en escenas de desfile y victoria. La posición de las figuras en los relieves es de pie, típicamente en marcha, reflejando la ceremonia triunfal.

B. Tratamiento de la Materia Escultórica

El arco está realizado en mármol, material habitual en la arquitectura romana imperial. La técnica empleada es la talla en altorrelieve. Aunque actualmente no conserva restos de policromía, es probable que en origen estuviera pintado o decorado con colores, una práctica común en la época romana. Las superficies muestran un tratamiento detallado en los relieves, con un modelado pronunciado en los altorrelieves de las figuras, generando contraste entre luces y sombras. La estructura es maciza y cerrada, y, debido al material y la escala de la obra, transmite una sensación de pesadez y durabilidad.

C. Emplazamiento Original y Puntos de Vista

El Arco de Tito se encuentra en el Foro de Roma, integrado en un entorno urbano monumental, con un punto de vista frontal predominante, especialmente en el vano y los relieves que decoran el arco. Su emplazamiento es simbólico, exaltando el poder imperial en un espacio público.

D. Efectos de la Luz

La iluminación del arco es natural, ya que se encuentra al aire libre. Las superficies talladas en altorrelieve permiten un juego de luces y sombras que resaltan las escenas representadas. Los entrantes y salientes de los altorrelieves generan contrastes dramáticos que intensifican la expresividad de las figuras y escenas.

E. Composición de los Relieves

La composición de los relieves es organizada y se ajusta al marco arquitectónico del arco, con un esquema estructurado en franjas horizontales. Las figuras siguen líneas de composición diagonales que enfatizan el movimiento, mientras que las columnas compuestas y el entablamento agregan verticalidad y equilibrio al conjunto, generando un esquema compositivo cerrado.

F. Representación del Movimiento o del Reposo

Los relieves bajo la bóveda representan escenas de triunfo en marcha, logrando una sugerencia de movimiento mediante la disposición de las figuras y sus gestos. Las líneas diagonales y las posturas de avance de los personajes contribuyen a dinamizar la representación.

G. Tratamiento de los Motivos, en Especial de la Figura Humana

Las figuras en el arco están representadas de manera realista, siguiendo el estilo romano imperial. Las expresiones y gestos de las figuras son detallados y proporcionados, con un tratamiento idealizado y sobrio que enaltece la dignidad de los personajes. No se aprecian giros o torsiones exageradas, reflejando un estilo clásico y solemne.

H. Representación del Espacio en los Relieves

El espacio en los relieves es limitado y sin profundidad real, utilizando el estilo típico de la época romana, en el que el fondo se encuentra poco desarrollado. El espacio es sugerido más que representado, evitando un realismo en la perspectiva y manteniendo la atención en las figuras principales y los elementos simbólicos.

Tema y Significado

I. Contexto Histórico y Simbólico

El arco conmemora las victorias militares de Tito y Vespasiano, especialmente en la revuelta judía, exaltando el poder militar y político del Imperio Romano. Además de servir como propaganda imperial, el arco refuerza la autoridad de la dinastía Flavia y celebra la pax romana impuesta tras la represión de la rebelión.