Clasicismo - Romanticismo

Obra: Am feirabend

Autor: Schubert

Periodo: Romántico

Género: Lied

Medio sonoro: instrumental y barítonos

Características: Unión de música y poesía: se comprende el texto. Cambio el ritmo (rápido a lento) Cambio de intensidades A- B –A. Gran participación del piano.

Obra: Das wandern

Autor: Schubert

Periodo: Romántico

Género: Lied

Medio sonoro: instrumental y barítonos

Características: La armonía refuerza la poesía, acompaña al canto. Utiliza 5 acordes, función mas de acompañamiento. La melodía y ritmo se mantiene. Diferencias de intensidades. Para aficionados también. 

Piezas para piano

• • Estudios: Para enseñar técnica y expresividad
  • Piezas de salón: para el disfrute amateur (aficionados). Son muy expresivas pero no tiene tal grado de dificultad
  • Conciertos: Para profesionales.

Obra: Nocturno en Mi b op. n°2

Autor: Chopin

Periodo: Romántico

Género: Pieza de salón

Medio sonoro: Piano

Características: Compás compuesto dividido en 3 (cambiante el ritmo: velocidades). Melodía que varía el lenguaje expresivo. Uso del pedal

Obra: Estudio opus 10 n°4

Autor: Chopin

Periodo: Romántico

Género: Estudio para piano

Medio sonoro: Piano

Características: Digitación rápida de ambas manos, velocidad, escalas una mano, en la otra acordes, estructura ABA

Obra: 12 estudios de ejecución trascendental

Autor: Liszt

Periodo: Romántico

Medio sonoro: instrumental (piano)

Características: estudio nº 7: “Eroica” (es el fragmento que escuchamos): Aprovechamiento integral del piano. Son constantes los pedales, para mantener el sonido. Gran dificultad técnica. Temas contrastantes y expresivos. Variación del ritmo. Uso de Rubato (el acelerar o desacelerar ligeramente el tempo de una pieza a discreción del solista o el director de orquesta), Rallentando(disminución gradual de la velocidad) Rittenuto (retiene una nota)

Obra: Concierto para piano

Autor: Chopin

Periodo: Romántico

Género: Concierto para piano

Medio sonoro: Piano y orquesta

Características: Dividido en 3 ritmos (clásico) Variaciones de tiempo (R-R-R) expresividad. Pasajes de crecimiento.

Evolución música sinfónica

• • Se multiplicó el número de orquestas
  • Tocar en una orquesta se convirtió en una profesión
  • Algunas o. estaban compuestas por músicos profesionales y aficionados
  • Aumentó en número de intérpretes de 40 a 90
  • Se agregaron nuevos instrumentos de percusión
  • Se desarrollaron innovaciones en la familia de los instrumentos de viento
  • Solos de instrumentos de viento

Música programática

Era una concepción diferente de la de Shubert que consistía a concebír la sinfonía como una obre pragmática y permitir que asumiese una forma no convencional para adoptar al programa. Berlioz por ejemplo configuró sus sintonías en torno a una serie de emociones que cuentan una historia. Inspiración en elementos extramusicales. El poema sinfónico es la forma programática más frecuente. Esta compuesta por una orquesta en un solo movimiento inspirada en un hecho literario, un obra pictórica, etc.

Obra: Sinfonia Fantástica

Autor: Berlioz

Genero: Sinfonia progmatica

Medio Sonoro: Orquesta sinfonica 

Caracteristicas: Idea Fija: en donde la melodia representa un personaje o situacion fija (lei motiv), usada en cada movimiento. Esta melodia se introduce como tema principal del movimiento incial.