David de Donatello vs. David de Miguel Ángel: Un Contraste Escultórico

En ambas obras, el tema es el mismo: un tema religioso extraído del Antiguo Testamento: David se enfrenta a Goliat en un combate singular entre judíos y filisteos. Ambas esculturas son exentas, de bulto redondo, y de origen clásico. Donatello utiliza el bronce (fundición), mientras que Miguel Ángel utiliza la talla sobre mármol.

Composición

Donatello parte de un bloque más cerrado que Miguel Ángel, pensado para una visión más frontal. Por el contrario, Miguel Ángel, pese a los condicionantes del bloque, ya iniciado, sobre el que trabaja, intenta dar a la escultura una mayor variedad, girando la cabeza y moviendo las extremidades, generando ya dos visiones (frontal y lateral). Donatello utiliza el contrapposto clásico de brazos y piernas que se suaviza aún más por la curva praxiteliana, mientras que Miguel Ángel avanza en el contrabalanceo, dando más poder a la parte izquierda que, a través de la mirada, se proyecta hacia el exterior, haciendo participar al espectador, que debe imaginar una parte de la escena y situarse en el lugar de Goliat.

Modelado

En función del material, Donatello busca que la luz resbale sobre el bronce pulido al modo de Praxíteles, buscando una mayor suavidad y elegancia. Miguel Ángel busca una mayor expresividad creando mayores claroscuros (pelo y ojos, ambos trepanados).

Color

Ambas son monocromas.

Figuras

Las diferencias son sustanciales. El canon, más esbelto en Donatello, se vuelve más musculoso en Miguel Ángel, pasando de un efebo un tanto andrógino (y muy idealizado) a un joven en plenitud física (mucho más realista). Donatello evita la expresión, mientras Miguel Ángel busca la expresividad tanto gestual como corporal. Donatello busca la Belleza como fin supremo, intentando idealizar y conteniendo sentimientos y movimiento. Es la representación de un mundo perfecto que busca la armonía a través del canon perfecto y la postura relajada que quiere volver al mundo clásico como ideal humano. Por el contrario, Miguel Ángel está iniciando su largo camino de desengaños (personales y sociales) que le empiezan a desviar del neoplatonismo inicial para centrarse en la expresión de los sentimientos que reflejen la tragedia que empieza a convertirse el mundo.

Influencias

Donatello parte de Praxíteles (modelado, postura, canon alargado), acercándose a la vertiente más aristocrática del Quattrocento que seguirán Botticelli. Mientras que Miguel Ángel se siente más cercano al Laocoonte helenístico y a las obras de Masaccio.