Explorando el Impresionismo y el Surrealismo: Características y Artistas Clave

Características del Impresionismo

El impresionismo tiene su origen en una escuela de pintores paisajistas franceses, la escuela de Barbizon, con pintores que admiraban a los ingleses Constable y Turner.

• La luz es fundamental y se utiliza para conseguir una serie de realidades. La luz matiza la realidad.
• Conocen perfectamente la teoría del color.
• Los colores se mezclan en la retina del espectador, no en la paleta.
• Desaparece el claroscuro, las sombras adquieren tonalidades oscurecidas.
• La pintura se realiza al aire libre, obteniendo así la mejor imagen del momento.
• La pincelada debe ser rápida y suelta. Las formas se diluyen hasta perderse.
• La luz hace que las cosas se vean de distinta manera según incida sobre ellas.
• Las composiciones a veces llegan a desaparecer.

Uno de los iniciadores del impresionismo fue el pintor Édouard Manet con su obra El almuerzo sobre la hierba.

El nombre "impresionismo" proviene de una pintura de Monet titulada Impresión, sol naciente.

Neoimpresionismo

Se conoce como Neoimpresionismo a una serie de pintores que, aun contando con la luz, buscan la expresividad de las obras y vuelven en cierto modo al dibujo. Entre estos pintores están Cézanne y Toulouse-Lautrec. Algunos pintores llegaron al puntillismo, usando puntos en vez de pinceladas, como Signac y Seurat.

Impresionismo en España

En España hay algunos pintores que destacan en esta época, aunque no tanto como los franceses:

• Zuloaga.
• Regollos: que realizó alguna obra postimpresionista.
• Joaquín Sorolla: que fue un gran dominador de la luz en los diferentes ambientes, y pintó especialmente escenas de baños como Niños en la playa y Paseo a la orilla del mar. Realizó más obras donde captó la luz magistralmente, incluso para la sociedad hispana de EEUU.

Surrealismo

Este movimiento tiene en cuenta la interpretación de la realidad desde el subconsciente y la irracionalidad, rompiendo las convenciones sociales. Los artistas son grandes dibujantes con una técnica muy minuciosa y son grandes admiradores del Dadaísmo, al que pretenden dar continuidad.

Tendencias del Surrealismo

• Una figurativa, representando objetos, personas, etc.
• La abstracta, en la que predomina la creación de universos personales.

Autores Surrealistas

• Salvador Dalí (figurativo): muy religioso, fiel a Gala. Obras: Leda atómica, El gran masturbador, El Cristo de San Juan de la Cruz y El sueño de Colón.
• René Magritte (figurativo): dibujante que hizo paisajes oníricos. La voz del viento y El imperio de la luz.
• Joan Miró (abstracto): aunque rehusó su definición como surrealista, las obras de sus primeras etapas lo son.
• Max Ernst (abstracto).

Escultura Surrealista

El surrealismo también fue usado por escultores que, partiendo del impresionismo, pasan por el cubismo y futurismo hasta llegar a la abstracción. Destacan:

• Giacometti: autor de suaves formas en sus obras.
• Calder: autor de los móviles y la escultura cinética.
• Pablo Gargallo.