Explorando el Lied: Orígenes, Tipos y Compositores Destacados

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El Lied: Un Género Musical Esencialmente Alemán

El lied es un género esencialmente alemán, que tiene su origen en los Minnesinger (trovadores alemanes de la Edad Media):

  1. Poema breve que trata un tema idílico con piano y voz (culminación en el Romanticismo).
  2. En el siglo XVIII, presenta un estilo íntimo y refinado, en el que se funden poesía (de los mejores poetas alemanes, en concreto, Schiller) y música, mientras que en el siglo XIX, la temática se basa en poemas largos sobre aventuras románticas o hechos sobrenaturales.
  3. Composición extensa que presenta cierta dificultad para el compositor. Es una composición compleja (resulta difícil poner unidad a la pieza).
  4. Los contrastes entre el clima de la poesía y el movimiento de la poesía se ponen en relieve con la música.
  5. El piano no es un acompañamiento; es coprotagonista (es tan importante como la voz): comparte con la voz la tarea de intensificar e ilustrar el significado de la poesía.
  6. El poema impone la forma de la música (la música se crea basándose en el ritmo-expresividad del poema).

Tipos de Lieder

  1. Estrófico-simple: (A-A-A) Varias estrofas regulares para las que el compositor escribe la misma música para piano y voz, donde la melodía y acompañamiento se repiten.
  2. Estrófico-variado: (A-A-A: Puede variar) La melodía vocal o pianística varía en determinadas estrofas. Puede ser aplicada a la voz, o a la voz y piano a la vez. Cada estrofa presenta matices expresivos diferentes.
  3. Composición desarrollada: (ABA) Hay una sección en una o varias estrofas donde la melodía y acompañamiento son nuevos y siguen la acción del texto (B: sección contrastante).

Compositores Destacados

Franz Schubert

Schubert compuso 650 lieder de todas las formas (su obra es conocida gracias a Erich Deutch, encargado de estudiarla y editarla). Emplea tanto la poesía de poetas de primera fila como de tercera (de amigos suyos). Son de gran colorido y lirismo melódico, con toques de serenidad. Schubert presenta tres ciclos de lieder:

  1. La bella molinera (Die schöne Müllerin): Toma 20 poemas de Müller (poeta contemporáneo). Cada poema es un movimiento, donde cada uno es una vida propia, si son oídos independientemente, mientras que narran un argumento todos unidos. Hacen referencia a un chaval enamorado de una molinera, que a su vez está enamorada de un cazador. Los estados de ánimo del protagonista quedan plasmados en la música. Se trata de una antología completa en la que se ve la forma de adaptar música en el texto. Este ciclo contiene todos los tipos de lieder.
  2. Viaje de invierno (Winterreise): Ciclo de 24 poemas, basados en la desolación y patriotismo. A diferencia de La bella molinera, en este la amada se ha casado con otro. El protagonista se va del pueblo una noche de invierno y se aboca a la soledad: va recorriendo los sitios en los que ha sido feliz con la amada. Los lieder estrófico-variados presentan melodías sencillas y matices poético-musicales. De los 24, 17 son menores (se debe a que, mientras los componía, Schubert estuvo enfermo, con sufrimiento emocional).
  3. Canto del cisne (Schwanengesang): No presenta una unidad estilística. Presenta una armonía audaz y muy atrevida con carácter de sufrimiento y nostalgia.

Robert Schumann

Schumann es el principal sucesor de Schubert. Compone alrededor de 300 lieder y aborda sus obras por rachas (el año de su boda con Clara compuso 138 lieder). Es un gran amante de la música lírica. Puso música a los poemas de su tiempo y tendió a agruparlos en ciclos, de los que destacan 4: Myrten (26, de dedicación a su mujer), Liederkreis (con poemas de Heine), Frauenliebe und -leben (18, de Von Chamisso) y Dichterliebe (poemas de Heine, 16). La voz y el piano están equiparados, donde da la misma importancia a la voz y emplea una única figuración para destacar una idea central.

  1. Dichterliebe (Amor de poeta): Muestra las etapas por las que pasa una relación.

1. El acompañamiento: en Schubert es descriptivo y fijo (continuo, al igual que la voz), mientras que el de Schumann es más variado (sin repetición).

2. La armonía de Schumann es más compleja.

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