Movimientos Artísticos: Modernismo, Impresionismo y Postimpresionismo

Modernismo

El Modernismo fue un movimiento artístico que surgió a finales del siglo XIX y se extendió hasta la primera década del siglo XX. Se caracterizó por su deseo de romper con los estilos históricos y crear un arte nuevo, joven, libre y moderno.

Elementos que influyen en el Modernismo

• Económicos: Gran capitalismo, que origina una sociedad de consumo, gran desarrollo industrial. Avances técnicos como la electricidad, alumbrado, ascensores; materiales como el hierro, el cemento o el hormigón armado.
• Sociodemográficos: Surgimiento de la sociedad de clases y triunfo burgués, que reclama su espacio propio. Crecimiento burgués, necesidad de construir.
• Culturales: Mentalidad en la que se permiten los valores culturales.

Características del Modernismo

• Se desarrolló principalmente en París.
• Se conoció como Art Nouveau en Francia y Bélgica, y Liberty en Italia.
• Se dirigió principalmente a la clase alta consumista.
• Influyó en la arquitectura y las artes decorativas.
• Buscó embellecer el entorno.
• Rompió con la tradición arquitectónica impuesta por el estado.
• Buscó un equilibrio entre la funcionalidad y lo decorativo.
• Potenció lo decorativo y ornamental.
• Se inspiró en formas naturales.
• Utilizó ventanas de diferentes tamaños y formas.

Autores destacados del Modernismo

• Héctor Guimard
• Antoni Gaudí
• Carlo Bugatti

Antoni Gaudí (1852-1926)

Antoni Gaudí fue un arquitecto español reconocido globalmente por sus obras. Centró su obra en Barcelona y tuvo un trato cercano con la burguesía catalana. En sus proyectos, usaba cerámica y hierro. Murió a los 74 años atropellado por un tranvía al salir de ver las obras de la Sagrada Familia.

Obras destacadas de Gaudí

• Casa Batlló
• Parque Güell
• Casa Milà (La Pedrera)
• Sagrada Familia

Escuela de Chicago

Origen y antecedentes

La Escuela de Chicago surgió en Chicago, Estados Unidos, en la década de 1880. Se vio influenciada por las Exposiciones Universales, como la de Londres en 1851 y la de París en 1889.

Características de la Escuela de Chicago

• Se dirigió a la clase alta consumista.
• Dio origen a la tipología de "rascacielos".
• Se caracterizó por el crecimiento en altura, influenciado por la especialización económica e inmobiliaria.
• Abandonó la tradición arquitectónica.
• Predominó la funcionalidad y la distribución racional de espacios.
• Se caracterizó por el predominio de líneas rectas y la austeridad compositiva.

Autores destacados de la Escuela de Chicago

• William Le Baron Jenney
• Louis Sullivan
• Daniel Burnham

Arte Impresionista

Origen

El Impresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX. Recibió este nombre de forma peyorativa por el crítico de arte Louis Leroy.

Características del Impresionismo

• Se manifestó principalmente en la pintura y, en menor medida, en la escultura.
• Rompió con las normas, temas y cánones establecidos por la Academia.
• Fue un arte experimental, con la búsqueda de nuevas técnicas y medios expresivos.
• Utilizó una técnica novedosa: empleo de colores puros, claros y sin mezclar, pinceladas sueltas, rápidas y diversas.
• Predominó el color frente a la línea o el dibujo.
• No reprodujo la realidad, sino la impresión que la observación de esta causaba en los artistas.

Joaquín Sorolla (1863-1923)

Joaquín Sorolla fue un artista valenciano y uno de los principales representantes del Impresionismo español. Se le conoce como "luminista" o "maestro de la luz" por su dominio al captar la luz del Mediterráneo. Pintó numerosas escenas de playa.

Obras destacadas de Sorolla

• Paseo por la playa
• Niños en la playa

Arte Postimpresionista

Origen

El Postimpresionismo surgió en Francia a finales del siglo XIX y principios del XX. El término fue utilizado por primera vez por el crítico de arte Roger Fry en 1910.

Características del Postimpresionismo

• Se manifestó principalmente en la pintura.
• Rompió con las normas, temas y cánones establecidos por la Academia.
• No hay características comunes entre los artistas postimpresionistas. Cada uno buscó su estilo propio y su propio sello de identidad.
• Se caracterizó por la libertad creadora: los artistas pensaban que no había una única verdad ni una única forma de entender la pintura y representar la realidad.
• Se dio gran importancia al proceso creativo.

Artistas destacados del Postimpresionismo

• Paul Cézanne: Se centró en paisajes geométricos de formas cúbicas.
• Vincent van Gogh: Se interesó por captar la luz. Utilizó una pincelada larga y con movimiento. Sus cuadros expresan sus emociones. Sufrió crisis de melancolía y estuvo internado en un manicomio. Pintó muchos escenarios nocturnos.

Obras destacadas de Van Gogh

• La noche estrellada
• Autorretrato