Técnicas y Materiales Pictóricos: Del Fresco al Collage

Materiales Pictóricos

Soporte: Material donde se realiza la obra pictórica. Puede ser continuo (como un muro) o discontinuo (tablas, lienzos que se ejecutan sobre un caballete).

Pigmento: Los colores que sirven para realizar la pintura. Se usan desde naturales de origen vegetal y animal hasta aglutinados y acrílicos.

Nuevos materiales: Acrílicos, arena, trapos que se tratan, etc.

Técnicas Pictóricas

Pintura Mural

1. Fresco: Aplicación del pigmento sobre una superficie mural previamente preparada, que se recubre de cal cuando aún no se ha secado.
2. Pintura a la cal: Se aplica sobre un revoque tratado y seco en el que la cal se apaga. Su conservación es frágil.
3. Encáustica: El pigmento se disuelve en cera de abeja y se aplica en la superficie aún caliente. El resultado se mueve entre la naturalidad y la sensación plástica, con tonos no muy vivos.

Pigmentos sobre Lienzo o Tabla

• Óleo: Disolución del pigmento en aceite de nuez u otro fluido aceitoso, como el aceite de linaza, que obtiene una diversidad cromática y a veces logra efectos bonitos. Puede ser aplicado en una capa y de una sola vez; esta técnica se llama alla prima. Gracias al barniz para fijarlo, puede durar unos 300 años, con la ventaja de que se puede retocar.
• Acuarela: El pigmento se disuelve en agua.
• Acrílico: Colores químicos de carácter plástico y sintético.
• Collage: Técnica de composición que combina elementos de pintura con otros materiales.
• Temple: Utilizado en la Edad Media. Usa como disolvente y aglutinante la albúmina (la proteína que viene del huevo) sobre la que se aplica el pigmento. El lienzo debe estar tratado con cola o algún elemento que dé uniformidad. Suele durar unos 500 años.
• Pastel: Aplicación del pigmento en frío, sin disolver.

Perspectiva (Representación Ilusoria del Espacio)

• Caballera: Perspectiva que representa los objetos más cercanos debajo y los alejados arriba, como si el pintor estuviera encima de un caballo.
• Lineal: Disposición de todos los objetos en una misma línea, con un punto de fuga o elemento central.
• Aérea: Técnica compleja que requiere gran dominio del color. Se utiliza una gradación cromática que hace que el elemento central quede difuminado por el paisaje. Aporta profundidad y naturalidad.
• Escorzo: Consiste en dar profundidad al cuadro mediante la deformación anatómica o reestructuración de la figura, que da aparente proporcionalidad y que sirve para hundir la perspectiva en la pintura.