Apuntes, resumenes, trabajos, examenes y problemas de Arte y Humanidades

Descubre Anzoátegui: Un Paraíso en el Noreste de Venezuela

Ubicación

El estado Anzoátegui se encuentra en la región nororiental de Venezuela. Limita al norte con el Mar Caribe, al sur con el estado Bolívar, al oeste con los estados Miranda y Guárico, y al este con los estados Sucre y Monagas.

Lugares Turísticos y de Interés

• Paseo Colón
• Puerto La Cruz
• Playa Puinare
• Desierto de la Laguna
• Puerto Píritu
• Isletas de Píritu
• Playa Puinare

Cultura en Anzoátegui

Folklore

El folklore del estado se distingue por la riqueza de sus bailes tradicionales, siendo el Maremare Indígena una de las danzas más populares. Esta danza se realiza para conmemorar el fallecimiento de personajes importantes o familiares.

Comidas Típicas

La gastronomía de Anzoátegui... Continuar leyendo "Descubre Anzoátegui, Monagas y Sucre: Turismo, Cultura y Tradiciones" »

El Auge de la Pintura en el Renacimiento

La pintura se convirtió en un arte de capital importancia durante el período renacentista, impulsada por grandes creadores que elevaron la figura del artista a la categoría de genio universal. En el Renacimiento, la pintura se basó en los siguientes principios:

1. Recuperación del Lenguaje del Arte Clásico

   A pesar de contar con escasos ejemplos conservados de conjuntos pictóricos grecorromanos, las ideas estéticas de la cultura clásica sirvieron como inspiración a la pintura renacentista: la imitación de la naturaleza, basada en el estudio anatómico del ser humano y del entorno que lo rodea; idealización, que persigue la consecución de una idea de belleza basada en la proporción, la armonía

L'arquitectura

L'arquitectura es defineix com l'art de projectar i construir edificis o espais per a l'ús de les persones i és considerada com a art pel fet que comporta una voluntat estètica. L'arquitectura, segons la funció que fa, pot ser dividida en dos grups: la civil, que es divideix en arquitectura domèstica, lúdica, institucional, commemorativa, comercial i d'infraestructures; i la religiosa, que està destinada principalment al culte i té l'expressió més genuïna en els temples.

Característiques de l'arquitectura

Té dos elements estructurals essencials: l'espai interior i l'espai exterior o volum, i un superficial: l'ornamentació. L'anàlisi de l'obra arquitectònica des del punt de vista tècnic exigeix de tenir en compte,... Continuar leyendo "Arquitectura, Escultura, Pintura i Gravat: Guia Completa" »

Apoxyómenos de Lisipo: Un Nuevo Canon en la Escultura Griega

Escultura griega de la época postclásica (siglo IV a.C.). Se trata del Apoxyómenos de Lisipo.

Contemporáneo de Praxíteles y Escopas, Lisipo fue el escultor predilecto de Alejandro Magno, al que retrató en numerosas ocasiones. Nació en Sicione, en el Peloponeso, y fue un gran broncista como su compatriota Policleto, llegando a revisar su canon de belleza ideal, que Lisipo establece en 8 cabezas. Este nuevo sistema de proporciones lo plasma en el Apoxyómenos, su obra más conocida, realizada en bronce y que no responde a los postulados clásicos por los siguientes motivos:

• No representa a un atleta en una actitud heroica, sino en la más vulgar de quitarse con un rascador el polvo

El Barroco Español: Un Panorama Artístico

El arte barroco español, con su intensidad y dramatismo, se manifiesta en una variedad de temas y estilos. A continuación, exploramos sus principales características y figuras clave:

Contexto y Estructura Social

El realismo español se refleja en obras como las Hilanderas de Velázquez. La estructura social de la época se caracterizaba por la influencia de curas y burgueses, el rey, la alta nobleza, y ciudades importantes como Madrid, Sevilla, Valencia y Toledo. Artistas como Tristán capturaron esta realidad en sus obras.

Géneros Pictóricos

Pintura Religiosa

La pintura religiosa fue un género prominente, con figuras como Pacheco (maestro de Velázquez) y obras como la Apoteosis de San Hermenegildo... Continuar leyendo "Exploración del Arte Barroco Español: Maestros, Temas y Evolución" »

Guerrers de Riace

• Material: Bronze
• Dimensions: 2.05m d'alçada
• Autor: Desconegut
• Formes: Escultura exempta
• Localització original: Costes de Riace (Reggio de Calàbria)
• Localització actual: Museo Nazionale de Reggio de Calàbria
• Cronologia: 460-430 a.C.
• Tipologia: Figures dempeus
• Tècnica: Fosa (cera perduda)
• Cromatisme: Policromia
• Tema: Dos guerrers barbats, nus i molt semblants entre ells, recuperats l'any 1972 del fons del mar.

Anàlisi formal

Composició

Es diferencien de l'estil clàssic dels primers temps gràcies a l'anatomia, molt més ben aconseguida. Es desmarquen del hieratisme dels kouroi gràcies al recurs que recolzen el pes a la cama dreta i flexionen lleugerament l'esquerra. L'eix de simetria estricta ha estat substituït per una insinuació... Continuar leyendo "Guerrers de Riace: Anàlisi i Interpretació" »

Escultura monumental ROMánica: principales muestras:
Francia: - tímpano de la magdalena de Vezelay y el de Lázaro de Autun. - Portada de S.Pedro de Moissac - portada de S.Trofimo de Arles - pórtico real de la catedral de Chartres. España: - portada de la catedral de Jaca, - S.Isidro de León - claustro del monasterio de Silos - puerta de las Platerías de la catedral de Santiago. - pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago (ultimo tercio del xii). Navarra: - catedral románica de Pamplona. - portada de Sta. Mª la Real de Sangüesa. - los capiteles del claustro de S.Pedro de la Rúa y la portada de S.Miguel. - catedral de Tudela: potada del juicio

Pintura castellana

: estilo Franco bizantino y la miniatura mozárabe, que se traduce... Continuar leyendo "Portada del príncipe catedral de bamberg" »

La Pintura del Siglo XV: El Gótico Internacional y la Pintura Flamenca

Introducción

El siglo XV fue un periodo de miseria y crisis que, paradójicamente, se convirtió en uno de los más importantes de la historia del arte en el ámbito de las artes plásticas.

El Gótico Internacional y su Desarrollo en Europa

Los términos Gótico Internacional, estilo cortesano o, simplemente, arte 1400, se utilizan para referirse a un tipo de pintura que se desarrolló en Europa aproximadamente entre 1380 y mediados del siglo XV. La pintura del Gótico Internacional está estrechamente vinculada al auge de las cortes europeas y tiene como objetivo agradar a una clientela que se deleita en lo exquisito y lo fantástico. La expansión y consolidación del Gótico... Continuar leyendo "El Gótico Internacional y la Pintura Flamenca en el Siglo XV: Un Recorrido Europeo" »