Apuntes, resumenes, trabajos, examenes y problemas de Plástica y Educación Artística

Cómic Tintín

El contexto histórico mundial estuvo marcado por el periodo de los años veinte, el cual corresponde a un periodo de prosperidad económica que se vio interrumpido por el Crack del 29 en la bolsa de Nueva York, o también llamada la Gran Depresión.

Hay tres días importantes que marcaron el Crack del 29, el Jueves Negro (día que empezó la crisis), el Lunes Negro y el Martes Negro (marcaron la caída del valor del dólar).

Las Aventuras de Tintín

Historietas más influyentes en la Europa del siglo XX. Fue creada por el autor belga Georges Remi, aunque es más conocido por su seudónimo Hergé, está constituido por 24 álbumes. Estilo influido por obras de autores estadounidenses de comienzos del siglo XX.

Estilo gráfico conocido... Continuar leyendo "Historia del Cómic Tintín y el Cine Sonoro" »

El simbolismo. Todas las obras de Buero Vallejo son siempre fieles a un propósito ético, una intención crítica y una estética trágica. Tras la apariencia realista se esconde siempre una construcción simbólica centrada en dos elementos: los personajes y un espacio escénico simbólicos, en los que está latente un conflicto existencial, es decir, bajo un problema individual se descubre una tensión social.

Los personajes siempre esconden un significado profundo. Encarnan siempre valores simbólicos. Los personajes de Buero representan individuos y como tales permiten ser estudiados uno por uno.

En general ocupan un lugar subordinado en la estructura del drama al servicio de su significación global. La crítica ha destacado dos de estas... Continuar leyendo "Claves estéticas del teatro de Buero Vallejo: El simbolismo y la experimentación dramática" »

Altura (Tono)

Es la cualidad que diferencia un sonido agudo de un sonido grave. Depende de la frecuencia del sonido. Así, viene producida por el número de vibraciones por segundo, de tal forma que a mayor número de vibraciones por segundo, más agudo es el sonido, y a menor número de vibraciones, más grave. La altura se representa en Música mediante las notas musicales.

La representación gráfica de las notas musicales se hace en el pentagrama, colocándose arriba las más agudas y abajo las más graves. Existen notas muy agudas o muy graves y, por tanto, se sitúan fuera del pentagrama a través de las líneas adicionales.

Es importante recordar la diferente representación de las notas (plica) y de los silencios según su clasificación,... Continuar leyendo "Fundamentos de Música: Altura, Escalas, Melodía y Alteraciones" »

En torno al año 1965 los autores españoles se cansan de un teatro técnicamente sencillo y comienzan a aplicar en sus obras las tendencias vanguardistas europeas y americanas que se venían desarrollando desde principios de siglo (teatro pobre, teatro de la crueldad, living teatre, etc...)

Principales tendencias y autores:

a) Teatro comercial. Hasta el año 1975 el teatro continua escindido en teatro comercial y el teatro que tiene dificultades para ser representado. El teatro comercial sigue dominado por comedias melodramáticas, de intriga o de humor. Sigue estrenando autores como Miura, pero sobresale un nuevo autor de forma relevante: Antonio Gala: es uno de los autores más conocidos en la actualidad. Con respecto al teatro, presenta obras... Continuar leyendo "El teatro desde los años sesenta hasta 1975" »

El Fauvismo

El Fauvismo es la primera vanguardia del siglo XX. Su estilo proviene de los postimpresionistas. En esta vanguardia, el color se convierte en el instrumento expresivo fundamental. Los fauvistas desean una expresión más auténtica mediante el color. Interpretan la realidad de una manera carente de planteamientos sociales.

Los temas empleados fueron retratos, interiores con naturaleza muerta y paisajes.

Henri Matisse influyó en otros artistas posteriores. Su obra refleja calma y relajación; entre sus obras destacan Interior en Collioure y Retrato de Madame Matisse.

El Expresionismo

Se desarrolló en Alemania y fue una manera pesimista de sentir y concebir el mundo. Refleja la crisis social e histórica que afectó a Europa. En los... Continuar leyendo "Fauvismo y Expresionismo: Color, Emoción y Vanguardia Artística del Siglo XX" »

¿Qué es necesario para crear una coreografía?

Tener en cuenta los tiempos, elegir los pasos, los desplazamientos, los giros y, por último, los adornos (aquí entra si quieres meter brazos a la vez que haces algún paso). Valoración como jurado: la expresividad de la coreografía, la técnica, etc. Una frase musical tiene 8 tiempos y una estrofa musical tiene 4 frases, por lo que tiene 32 tiempos. El tiempo es siempre el mismo, es el tiempo, mientras que el ritmo lo pones tú.

El Canon

El canon es que unos hacen unos movimientos y otros hacen otros, o que unos empiezan a hacer una cosa y otros empiezan a hacer lo mismo pero después, y luego se pueden acabar juntando ambas.

Coordinación en la Coreografía

Lo importante para mantener la coordinación

La Comunicación No Verbal

La comunicación no verbal es omnipresente en cualquier interacción social. La sociabilidad humana se basa, en gran medida, en el intercambio de sentimientos y emociones. En las relaciones humanas, no todo se expresa con palabras. El lenguaje no verbal, constituido por signos visuales y gestuales, guarda una relación intrínseca con el objeto que representa y sirve como vehículo de comunicación entre las personas. Además, el espacio y la distancia entre los interlocutores juegan un papel crucial en la comunicación interpersonal.

El Lenguaje del Cuerpo

La kinésica se encarga del estudio del conjunto de signos de comportamiento, ya sean emitidos de forma natural o cultural. Constituye una verdadera "gramática... Continuar leyendo "Comunicación No Verbal, Lenguaje Corporal y Publicidad: Claves en la Interacción Social y el Consumo" »