Anàlisi del Guernica de Picasso: Simbolisme i Composició

Clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 3,21 KB

Guernica: Anàlisi de l'Obra

Guernica és una obra on predomina el dibuix sobre el color, ja que la majoria de figures són dibuixades amb els contorns ben visibles. També hi abunda la línia corba a les estructures dels cossos i dels objectes. Tot i així, també hi trobem línies rectes, com ara en els murs, les portes i línies que separen els diferents espais de l'acció.
La gamma cromàtica és bastant reduïda, es centra només en el blanc, el negre i el gris, donant així un aspecte fred i obscur a la pintura. Tots els cossos mostren les tres tonalitats, i al fons del quadre hi predomina el gris.
La llum del quadre és totalment artificial i, fins i tot, irreal, perquè els focus suposats, les finestres, el quinqué i el llum del sostre no produeixen una il·luminació racional. Així doncs, la llum està repartida de forma desigual: il·luminant sobretot aquelles parts del cos de les figures on es concentra l'expressió del sofriment, de manera que deixa l'entorn en ombra.
Pel que fa a la composició, l'obra és simètrica i tancada al centre i oberta pels laterals. L'eix de simetria se situa a la paret blanca que veiem al mig del quadre. Dos "pilars verticals" laterals formats pel toro a l'esquerra i la dona que alça els braços a la dreta, equilibren el quadre. Hi podem identificar diferents personatges i objectes amb diversos significats, que donen al quadre un aspecte de desesperació. El llenç està dividit en tres parts:
  • L'esquerra: hi consten les figures d'una mare amb un nen als braços, un toro i el cap d'un soldat mort.
  • El centre: s'hi troben un home que està a terra, un cavall, la làmpada, el braç aguantant el llum i dues dones.
  • La dreta: s'hi troba un home entre flames i una porta.
Però aquesta composició n'amaga una altra de molt més complexa organitzada a base de formes triangulars on la més evident és la central. Aquests triangles tallen l'espai com espases i contribueixen a dinamitzar i a incrementar la tensió de l'escena.
L'obra presenta un espai gairebé pla, ja que només hi ha una certa profunditat en els angles superiors. Les figures també són planes, a excepció del cavall que està més arrodonit com a figura central que es vol destacar.
L'obra presenta un gran dinamisme provocat per l'alternança i els contrastos de corbes i rectes, blancs i negres, massissos i obertures. Aquesta sensació de dinamisme també contribueix a la distorsió de les figures.
En relació al temps, tot i captar un moment instantani, l'obra té una clara voluntat d'eternitat. L'horror, l'angoixa i la destrucció que ens mostra el quadre van més enllà del fet puntual en què es basa. L'autor aconsegueix plasmar perfectament l'horror, la destrucció i la barbàrie derivats de la guerra.

Fitxa Tècnica

Títol: Guernica
Autor: Pablo Picasso
Any: 1937
Estil: Cubisme i expressionisme
Tècnica: Oli sobre tela
Dimensions: 3,51 m x 7,82 m
Localització: Museu Nacional Reina Sofia de Madrid

Entradas relacionadas: